Segundo a Lexus, o princípio de funcionamento da Slide é o da levitação magnética, algo que soa bastante familiar para quem se lembra do Hendo hoverboard, um projeto lançado na plataforma Kickstarter no ano passado. A diferença principal entre os dois está no fato de que o projeto da Lexus utiliza um supercondutor – que cria um tipo diferente de campo magnético daquele gerado por condutores tradicionais como os do Hendo.

Mas a prancha voadora magnética ainda não está pronta para entrar na mochila de Marty McFly. Ela flutua apenas um pouco acima do chão e só pode fazê-lo quando está sobre uma superfície metálica. A Slide levita utilizando 32 reservatórios de supercondutores, que precisam ser resfriados por nitrogênio líquido a cada 10 minutos. O resfriamento por nitrogênio líquido é o responsável pelo efeito esfumaçado que pode ser visto no vídeo de divulgação da Lexus. Além disso, a prancha pesa 11,5 kg.

Por enquanto, a Slide ainda não está disponível comercialmente, então, não, você não pode comprá-la. (E, se pudesse, provavelmente precisaria do Almanaque também). Mas você pode assistir ao vídeo de divulgação aqui:

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Se você já é pai ou mãe há alguns anos, é possível que tenha chegado a assistir Matrix no cinema no final dos anos 90 – e é possível também que o seu eu mais jovem tenha ficado muito impressionado com as inovações, tanto em efeitos audiovisuais quanto na linguagem narrativa, apresentadas na época. Contudo, lá se vão 16 anos desde o lançamento da franquia Matrix – depois da qual o público passou muito tempo esperando que os irmãos Wachowski desenvolvessem outra produção que realmente fosse merecedora de atenção. Talvez a dupla direção dos gêmeos em “Sense8” finalmente venha a fazer pelos dois mais do que qualquer um de seus filmes mais recentes conseguiu até então: reabilitá-los junto ao público geek.

Sense8 conta a história de oito estranhos espalhados ao redor do planeta que acabam psicologicamente ligados uns aos outros após cada um deles experimentar visões violentas envolvendo uma mulher (Daryl Hannah) – até então desconhecida para eles. Eles descobrem que são sensates e a ligação psíquica que eles passam a compartilhar lhes permite acessar experiências, segredos, traumas e habilidades uns dos outros. Esses oito personagens diferem em tudo: localidade, aspectos culturais, etnia, situação financeira, orientação sexual e ocupação profissional. Lana Wachowski comentou que a série “tenta cingir a questão humana, na qual somos todos iguais, embora diferentes. Há uma universalidade na condição humana, ou essa sensação é culturalmente criada?”.

Como se pode ver, a premissa não é nova. Ao contrário, é um terreno escorregadio para se caminhar sem uma visão clara do que se pretende propor. Os gêmeos têm essa assertividade? A primeira temporada, que já está disponível no Netflix, certamente dividiu opiniões. O argumento inicial parece lembrar muito “4400” ou outros shows dos anos 2000, mas os Wachowski tentam inovar enfocando a história de cada um dos personagens sob um tratamento semiótico diferente que lhes sirva como assinatura. A série tem locações em 8 países distintos, dos quais detalhes característicos são muito bem explorados para compor o estilo e a identidade da série.

O elenco é enorme, mas tem poucos nomes conhecidos. Trata-se de um problema comum nas séries mais novas de TV: apresentar um número muito grande de personagens e locações que impedem o espectador de desenvolver algum tipo de empatia ou identificação com os personagens logo nos primeiros episódios – e muitos acabam abandonando as séries antes que isso aconteça. Todavia, as caracterizações de personagem sinalizam discussões maiores sobre temas como sexualidade, gênero e etnia – tudo isso em uma ambientação futurista. Não se pode negar o potencial da série, mas será que Andy e Lana Wachovski terão tempo de desenvolvê-lo? A Netflix ainda não confirmou se irá cancelar ou renovar a série por mais uma temporada.

Você pode conferir o trailer aqui:

Gostou do trailer? Então coloque as crianças na cama mais cedo neste final de semana, gaste algumas daquelas horas que você reserva para as séries (sim, eu sei que você guarda uma cota para elas ;)) e nos dê o seu veredito nos comentários.

Os gêmeos finalmente vão conseguir se redimir ou essa será mais uma produção Wachowski que irá flopar?

O livro é ilustrado por ninguém menos que Chris Ridell, recém-nomeado o nono Waterstones Children’s Laureate para o mandato de 2015 a 2017. O Children’s Laureate é um dos prêmios de literatura infantil mais prestigiados do mundo, criado na década de 1990 pelo poeta Ted Hughes e o autor Michael Morpurgo.

“A Bela e a Adormecida” terá uma edição em língua portuguesa publicada pela editora Rocco sob o selo Rocco Jovens Leitores ainda neste ano. Confira abaixo um pequeno excerto da orelha do livro:

“Você pode achar que conhece esta história. Uma jovem rainha está prestes a se casar. Há anões bons, corajosos e valentes; um castelo envolto em espinhos; e uma princesa enfeitiçada por uma bruxa, segundo dizem os boatos, em um sono eterno.

Mas aqui não há ninguém esperando que apareça um nobre príncipe em seu fiel cavalo. Este conto de fadas é tecido com um fio de magia negra, que vira e revira, brilha e reflete. Uma rainha pode acabar se revelando uma heroína, se uma princesa precisar ser salva…”

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O curta-metragem intitulado Celles et Ceux des Cimes et Cieux (Mulheres e homens de Cúpulas e Céus) foi o projeto final de Gwenn Germain – um estudante da escola de arte francesa Créapole –  e é também uma declaração de amor à obra do mítico cineasta Miyazaki. O filme de Germain – no qual é impossível não reconhecer o mundo característico sobre o qual discorreu Kurosawa – é um maravilhoso trailer de animação de algo poderia vir a ser um longa metragem incrível.

A sinopse do Gimeo é sucinta e descreve a história de um menino que vivia em uma aldeia em uma cúpula sobre uma árvore gigante até um dia cair nas profundezas da floresta, onde ele vai encontrar dois estranhos que lá habitam e que vão ajudá-lo a voltar para casa. Entretanto, a animação de pouco mais de 2 minutos e meio traz muito mais do que meras semelhanças de enredo com as realizações do Studio Ghibli Miyazaki: é um conjunto de reminiscências dos filmes de Miyazaki como O mundo dos pequeninos, Meu Amigo Totoro e A Princesa Mononoke.

Há referências intermináveis ​​neste curta, quer seja a partir de imagens icônicas de Mononoke, das criaturas fantásticas de A Viagem de Chihiro ou das homenagens visuais para O castelo animado, Vidas ao vento e muitas outras obras do cineasta. Até mesmo a música é percebida como a pontuação de um filme de Miyazaki, isto porque Germain usa trechos da trilha do filme Hana-bi, composta pelo lendário compositor e colaborador de longa data Miyazaki, Hisaishi Joe.

Germain disse também ter sido influenciado pelo artista conceitual e designer Syd Mead, que trabalhou em Blade Runner e Tron, entre outras coisas. Mas, com o próprio Miyazaki aparecendo nos momentos finais do filme, fica claro quem é o objeto principal das homenagens. O estudante passou cinco meses isolado em seu quarto trabalhando no projeto e teve seu esforço recompensado: após sua linda e delicada homenagem para Hayao Miyazaki tornar-se viral no Japão, ele obteve um A + no projeto.

Você é fã de Miyazaki e ainda não viu o curta-metragem do estudante francẽs?

Assista aqui:

Celles et Ceux des Cimes et Cieux from Gwenn GERMAIN on Vimeo.

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